PODEROSO ESTRENO DE TANCREDO DE ROSSINI.
La pregunta que queda flotando, luego presenciar el estreno de Tancredo, la ópera que Gioacchino Rossini, escribió con poco mas 20 años, es acerca de la genialidad creadora del joven, que supo plantear una serie de soluciones musicales del mejor nivel, no solo en cuanto los solos, con sus impresionantes coloraturas, pues asombra asimismo, con fragmentos como el concertato final del primer acto, con sus modulaciones amónicas; asimismo, llama la atención, la variada e interesante orquestación, presente a lo largo de toda la ópera.
No cabe duda, esta producción, será recordada, no solo por el hecho de constituirse en verdadero estreno, pues se cantó hace más de cien años en el escenario del Municipal, sin olvidar que también, perdurarán sus numerosas excelencias.
La primera de ellas, la producción a cargo de un equipo que sabe cosechar éxitos, el último fue con El Turco en Italia, de arrollador éxito, de público y crítica; nos referimos a Emilio Sagi, en la dirección de escena (règie), Daniel Bianco en escenografía, Pepa Ojanguren, vestuario y Eduardo Bravo iluminación.
Ellos realizaron una coherente propuesta, enmarcada en las bellas líneas de la escenografía de Bianco, que con sutiles movimientos, se abría o cerraba, creando los espacios de diversas escenas, contando para ello, con la sugerente iluminación de Bravo, de aciertos sorprendentes, en la creación de ambientes.
El vestuario de Ojanguren, acertadísimo, con claro equilibrio de colores, mientras que Sagi, le dio la necesaria credibilidad, con su manejo de actores y uso del espacio escenográfico.
Jan Latham-Koenig, condujo a la Filarmónica de Santiago, con mano firme, y con su reconocida musicalidad, logrando del conjunto no solo hermoso sonido (algo que no es novedad), marcó además frases de instrumentos a solo, en algunas arias, que complementaron perfectamente el discurso del canto, siendo además, sólido aliado tanto de los cantantes, como del Coro del Teatro Municipal, de sobresaliente participación, en su sección masculina; que importante es el hecho, que el teatro cuente con un coro de este profesionalismo, pues se constituye en un factor de seguridad, ante cualquier empresa, un logro de su director Jorge Klastornick, y de cada uno de sus miembros, que no solo cantan estupendamente, pues son excelentes actores.
Tancredo requiere de un grupo de cantantes belcantistas, de alto nivel, y no cabe duda que en esta ocasión, el elenco satisfizo todas las expectativas, por ello el público, interrumpió en reiteradas ocasiones, para aplaudir sin reservas, su desempeño.
Mariana Pizzolato, la mezzosoprano italiana, cantó el rol protagónico de Tancredo, mostrando además de su bellísimo timbre, su estupendo manejo de las coloraturas, además de su capacidad de enfrentar los dúos, solo en función de la música, y no de su lucimiento personal; si bien como actriz es poco expresiva, su trabajo vocal, hizo que el público la ovacionara en casi todas su intervenciones.
La soprano Nadine Koutcher, fue Amenaide, la enamorada de Tancredo, ella, dueña de un bello material vocal, de fáciles y sólidos agudos, que acompaña de una gran musicalidad, sorteó impecablemente las a veces endemoniadas coloraturas, logrando encender a los asistentes, a pesar que su actuación suele ser un tanto rígida, deslumbra vocalmente.
El padre de Amenaide, Argirio, lo cantó el tenor Yige Shi, quien posee las mejores características para roles rossinianos, con su timbre liviano, certero y musical, como además posee condiciones actorales importantes, logró posicionarse muy bien en su papel, fue otro de las grandes ovacionados.
Al resto de los personajes Rossini, les otorga menor importancia, aunque les entrega, salvo en el caso de Orbazzano, arias de importancia.
Es así que, la doncella de Amenaide, Isaura, fue asumido por la mezzosoprano Florencia Machado, con estupenda actuación, y de hermosa a la vez que poderosa voz, su aria, fue recibida con el mayor entusiasmo por el público.
El otro rol travestido, Roggiero, amigo de Tancredo, fue cantado por la soprano chilena Yaritza Véliz, con estupenda actuación y resolviendo solventemente su importante aria, algún momento poco preciso en algún agudo, desapareció, con su prestancia.
Orbazzano, el prometido impuesto de Amenaide, debe comunicar todos sus deseos y rabias, solo en recitativos, en ellos Pavel Chervinsky el barítono ruso, dio cuenta de hermoso y poderoso caudal de voz.
El emotivo final, uno de los dos escritos por Rossini, fue enorme impacto emocional y visual, en el que Tancredo muere en brazos de Amenaide, en lo que será su tumba funeraria, mientras la orquesta se disuelve en la nada, en una hermosa y expresiva imagen.
Gilberto Ponce. (CCA)